…A 39 años de distancia, de que el Comité del Instituto Internacional de Teatro, ha venido festejando “El Dia Internacional de la Danza”, para recordar el natalicio de su creador: Jean Georges Noverre; se suma todo ello, a que la Danza Moderna, continúa afortunadamente, mostrando sus valores artísticos, mediante la liberación integral de sentimientos, ideas y movimientos. Si esto no estuviera presente, dicha expresión se traduciría tan sólo a un conjunto de acciones carentes de sentido. Así que, la correcta unidad de dichos elementos, resultan fundamentales, para que el intérprete logre apropiarse de todas las sensaciones que subyacen en ella. Ya que así, será demostrable, que la Danza, constituye, igualmente, el resultado entre la unidad de movimientos sensibles, narrativos y gestuales; sólo qué, encauzados, a lograr, lo más importantes para un bailarín: La digna y elegante posesión técnica, del espacio escénico.
Un aspecto importante es la proyección, la cual se da cuando la expresión se amplifica para que el público pueda sentirla e identificarla. Lograr una buena interpretación y proyectar el movimiento es aún más eficiente que la ejecución de pasos, y esto es aplicable a cualquier tipo de danza. En el caso particular de la ritual, esto lo es todo, pues el movimiento transmite significados esenciales para la comunidad. Y, para alcanzar esto, no hay recetas, ya que ello depende totalmente de la sensibilidad de los bailarines y de su conexión con sus sentimientos y significados de la obra.
Y esto, no es algo que se logre de la noche a la mañana. Sino que es parte de un proceso de interiorización y compromiso con lo que se va a presentar. Sin embargo, partir de la proyección de los movimientos podría detonar su expresión, así como el manejo corporal en la interpretación que es su técnica; y esto,
dentro de todas las expresiones artísticas, es fundamental; puesto que lo sorprendente del arte es el poder representar y transmitir algo a través del uso de formas y estructuras que lo hacen convertirse en algo fuera de lo común. Requiriéndose, por parte del artista, una gran preparación para poder conseguirlo. Los pintores y escultores emplean un sinfín de técnicas para elaborar sus obras; los músicos y cantantes practican mucho para tocar un instrumento o cantar, lo mismo pasa con los actores.
En el lenguaje artístico de la danza, la técnica se da a través del dominio corporal, por lo que hay muchos tipos de entrenamientos para cada uno de los géneros dancísticos que existen. En el caso de la llamada Ritual también se destina un tiempo importante para la práctica de ciertos movimientos. Existen muchas danzas que desarrollan grandes destrezas, tal es el caso de Los Voladores, quienes se lanzan de cabeza desde el tronco más alto y van dando vueltas alrededor de éste, atados de los pies. Distribuyendo funciones como son vestuario y escenografía. También existen otras tareas importantes, como la difusión y la promoción del evento.
Las personas encargadas de ello tendrán que conseguir el espacio donde se vayan a presentar y realizar las invitaciones y la publicidad necesaria para que el público asista. Los escenarios no necesariamente tienen que estar dentro de un teatro. Un escenario puede estar en la calle, en espacios públicos y hasta itinerantess, como son las carpas de los circos. En el caso de la danza ritual, ésta se presenta libre y comunitariamente. Por otra parte, están los guiones
con indicaciones técnicas: como la entrada y salida de la música, el control de los cambios de luces y de escenografía que determinan el ambiente que la obra requiere.
Igualmente, la promoción y difusión de la danza, en las presentaciones escénicas es imprescindible. Una vital: La asistencia del público. Pero para que la gente se entere y acuda, es necesaria la programación, así como la difusión y promoción; que dan por resultado impulsar y procuran su logro. La difusión se refiere, igualmente, a la propagación de lo que se quiere dar a conocer, junto con la presentación real del producto dentro del espacio apropiado para tecnificarlo. Dos elementos que permiten dar información al público, consisten en acercarlos definitivamente a la importancia del argumento. Resolviéndose con ello, además de la asistencia, la apreciación multiforme del enfoque creativo de la obra, sólo que en forma directa, libre y sin misterios. Gracias, y me despido con un beso.
